W ramach naszego serwisu www stosujemy pliki cookies zapisywane na urządzeniu użytkownika w celu dostosowania zachowania serwisu do indywidualnych preferencji użytkownika oraz w celach statystycznych.
Użytkownik ma możliwość samodzielnej zmiany ustawień dotyczących cookies w swojej przeglądarce internetowej.
Więcej informacji można znaleźć w Polityce Prywatności
Korzystając ze strony wyrażają Państwo zgodę na używanie plików cookies, zgodnie z ustawieniami przeglądarki.
Akceptuję Politykę prywatności i wykorzystania plików cookies w serwisie.

25 drewnianych rzeźb! Otwarcie wystawy „Inspirowane Puszczą”

10-10-2023
grafika do wystawy Inspirowane naturą na kampusie Politechniki Białostockiej

Drewniane. Monumentalne. Abstrakcyjne. 25 rzeźb stworzonych przez 7 artystów z Polski będzie można zobaczyć już 14 października przed budynkiem Centrum Nowoczesnego Kształcenia.

Wernisaż wystawy „Inspirowane Puszczą” rozpocznie się o godz. 12.00 i poprzedzi go konferencja prasowa z udziałem mediów.

Wydarzeniu patronuje dr hab. inż. Marta Kosior-Kazberuk, prof. PB, Rektor Politechniki Białostockiej.

 

„Inspirowane Puszczą” to tytuł wystawy, którą od 14 października do końca 2023 roku będzie można oglądać przed budynkiem Centrum Nowoczesnego Kształcenia. Na wystawę składa się 25 rzeźb, z których niektóre sięgają do 2,5 metra wysokości. Materiałem artystów jest drewno, głównie dąb. Zobaczymy dzieła następujących artystów-rzeźbiarzy: Jerzy Iwacik, Wiktor Kabac, Daniel Lipian-Kaniuk, Wojciech Mendzelewski, Stanisław Ostaszewski, Wojciech Pawliczuk, Anna Marta Świtalska-Świć.

Dzieła, które pojawią się na kampusie powstały w trakcie cyklicznych wydarzeń „Pleneru Rzeźby w Drewnie”  w Hajnówce odbywających się w latach 2019-2023. Spotkania artystów z całej Polski sięgają korzeniami do roku 1965 i z kilkoma przerwami trwają do dziś.

– Tytuł „Inspirowane Puszczą” jest nieprzypadkowy, ponieważ plenery rzeźbiarskie w Hajnówce były zawsze w jakiś sposób inspirowane puszczą, jej bliskością. Stąd wielokrotnie puszcza pojawia się jako motyw przewodni plenerów w różnych aspektach. Puszcza jako hasło ma wymiar uniwersalny, odnosi się zarówno do wierzeń, historii, jak i mistycyzmu – wyjaśnia koncepcję wystawy jeden z artystów-rzeźbiarzy i jednocześnie organizator hajnowskich plenerów – Stanisław Ostaszewski.

Skąd pomysł, by prace inspirowane naturą zaprezentować w przestrzeni miasta? Dzieła rzeźbiarzy były dotąd eksponowane w różnych miejscach Nadleśnictwa Hajnówki, jak i w samej Hajnówce. Artyści postanowili jednak wyjść ze swoją twórczością poza jej naturalny kontekst przynależny do lasu, w przestrzeń dużego miasta.

– Nasz pomysł zakładał prezentację rzeźb w najciekawszych obiektach w mieście. Interesuje nas relacja rzeźba-sztuka-architektura. Dziedziniec przed Centrum Nowoczesnego Kształcenia jest wymarzonym miejscem, by nasze działanie zrealizować – tłumaczy jeden z pomysłodawców wystawy – Stanisław Ostaszewski, dodając, że zestawienie rzeźb ze współczesną, piękną architekturą jest niezwykle ciekawe.

Zapraszamy na wernisaż wystawy „Inspirowane Puszczą”. Organizatorem wydarzenia na terenie Uczelni jest Centrum Historii Politechniki Białostockiej. Wystawie patronuje dr hab. inż. Marta Kosior-Kazberuk, prof. PB, Rektor Politechniki Białostockiej.

 

🚩Wystawa rzeźb „Inspirowane Puszczą”

14 października / godz. 12.00 / przed budynkiem Centrum Nowoczesnego Kształcenia

Wydarzenie poprzedzi konferencja prasowa z udziałem Rektor Politechniki Białostockiej.

 

Organizatorzy: Urząd Miasta Hajnówka, Nadleśnictwo Hajnówka, Centrum Historii Politechniki BiałostockiejPolitechnika Białostocka.

 

organizatorzy wystwwa Inspirowane naturą

 

Anna Marta Świtalska – Świć

Pochodzi z Gór Świętokrzyskich, od lat mieszka w Puszczy Białowieskiej. Ukończyła konserwację rzeźby w Państwowym Liceum Sztuk Plastycznych w Kielcach, Instytut Wychowania Artystycznego UMCS w Lublinie oraz Podyplomowe Studium Arteterapii przy Akademii Medycznej w Łodzi. Na co dzień realizuje się w pracy pedagogicznej. Współpracuje z HDK w Hajnówce, zasiadając w jury konkursu „Wiosna Młodych Talentów” oraz Białowieskim Parkiem Narodowym tworząc ilustracje do wydawnictw edukacyjnych. Stara się żyć zgodnie z naturą i czerpie z niej inspiracje. Jest autorką wielu prac poświęconych walorom przyrodniczym i kulturowym Regionu Puszczy Białowieskiej.

Daniel Lipian – Kaniuk

Urodzony w 1954 r. w Gryfowie Śląskim. Mieszka i tworzy w Lublinie. Ukończył Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych w Zamościu – specjalizacja  pamiątkarstwo. Na Uniwersytecie Marii-Curie Skłodowskiej studiował malarstwo w pracowni prof. Mariana Stelmasika, a studia podyplomowe na wydziale rzeźby u prof. Sławomira Maleszki na Wydziale Artystycznym w Lublinie. Nauczyciel malarstwa, rzeźby oraz form użytkowych w Liceum Plastycznym w Nałęczowie. W Dominowie prowadził zajęcia plastyczne w schronisku dla nieletnich. Jego prace charakteryzują się syntetyczną formą, inspirowaną naturą. Obserwacje natury, zjawisk zachodzących w przyrodzie oraz odczuwane wrażenia zmieniają się w prace malarskie oraz formy rzeźbiarskie. Uczestniczył w wielu plenerach malarskich i rzeźbiarskich w kraju i zagranicą.

Stanisław Leszek Ostaszewski

Absolwent Wydziału Wzornictwa Przemysłowego i Architektury Wnętrz na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. W 1983 r. obronił dyplom pod kierunkiem prof. Wojciecha Wybieralskiego i prof. Teresy Kruszewskiej. Tego samego roku dołączył do Związku Polskich Artystów Plastyków – Polska Sztuka Użytkowa, a następnie przez ponad dwie dekady był prezesem białostockiego oddziału. W latach 1995-2022 zajmował się estetyką przestrzeni publicznej miasta Białegostoku – najpierw na stanowisku Plastyka Miejskiego, potem jako ekspert w Departamencie Urbanistyki. Projektował m.in. przedmioty użytkowe, meble dla dzieci i młodzieży z  niepełnosprawnościami, medale, tablice pamiątkowe oraz pomniki. Jego prace były pokazywane między innymi na wystawach w Warszawie, Krakowie, Łodzi i Białymstoku. W 1999 r. wygrał konkurs na  projekt oraz realizację wystawy promującej województwo podlaskie na światowej wystawie EXPO 2000 w Hanowerze. Aktualnie skupia się na architekturze wnętrz, rzeźbie i wystawiennictwie. Od sześciu lat jest komisarzem corocznego Pleneru Rzeźby w Drewnie w Hajnówce. W 2023 r. otrzymał Nagrodę Artystyczną  Prezydenta Miasta Białegostoku za całokształt dotychczasowej twórczości artystycznej.

Anna Marta Świtalska – Świć

Pochodzi z Gór Świętokrzyskich. Mieszka w Puszczy Białowieskiej. Ukończyła konserwację rzeźby w Państwowym Liceum Sztuk Plastycznych w Kielcach, Instytut Wychowania Artystycznego UMCS w Lublinie oraz Podyplomowe Studium Arteterapii przy Akademii Medycznej w Łodzi. Od wielu lat związana jest zawodowo z dziećmi i dorosłymi z niepełnosprawnościami. Na co dzień spełnia się w roli pedagoga w Specjalnym Ośrodku Szkolno-Wychowawczym. Człowiek i natura są dla niej inspiracją do działań twórczych. Jest autorką wielu prac poświęconych walorom przyrodniczym i kulturowym regionu Puszczy Białowieskiej. „Dwa spojrzenia” to symboliczna kontynuacja życia jednego drzewa, które otrzymało nową formę i spogląda na świat swoimi magicznymi oczami.

Wiktor Kabac

Jego zainteresowania i studia na Uniwersytecie Mikołaja Kopernika w Toruniu na Wydziale Sztuk Pięknych związane były z malarstwem. Rzeźbę studiował tylko jeden semestr, zainteresował się nią dzięki wielkim międzynarodowym plenerom rzeźby w drewnie, które odbywały się w Hajnówce. Otworzyły one przed artystą nowe możliwości twórcze, nowe koncepcje i nowe materiały.  W swoich planach rzeźbiarskich nie zrezygnował jednak z koloru. Uzyskuje go przy pomocy nie farb, lecz ognia. Nadaje on szczególny klimat i urozmaica formę. Od dzieciństwa jest związany z Puszczą, urodził się w wiosce Minkówka, położonej w zasięgu puszczy. Stąd w jego pracach malarskich główny klimat nadaje Puszcza Białowieska.                    

Wojciech Mendzelewski

Ur. 1969, Lublin; mieszka i pracuje w Lublinie. Rzeźbiarz, tworzy obiekty i instalacje art. oraz rysunek. Absolwent IWA (obecnie ISP Wydział Artystyczny) UMCS w Lublinie. Dyplom w pracowni rzeźby prof. Sławomira Mieleszko w 1994. Doktorat i przewód habilitacyjny na Wydziale Rzeźby w ASP w Krakowie. Od 1997 pracownik dydaktyczny w Zakładzie Rzeźby WA UMCS w Lublinie, obecnie adiunkt w Katedrze Rzeźby i Ceramiki. Od maja 2010 pełni funkcję Prezesa ZPAP O/Lublin. Autor 26 wystaw indywidualnych. Uczestniczył w kilkudziesięciu zbiorowych pokazach sztuki w kraju i za granicą. Autor kilkudziesięciu rzeźb plenerowych, m.in. w: Hajnówce, Inowrocławiu, Jaworznie, Józefowie, Lublinie, Mrągowie, Pucku, Warszawie, Wołominie. Uczestnik i laureat konkursów rzeźbiarskich, m.in.; Konkurs na Pomnik Romana Dmowskiego w Warszawie wraz jego realizacją, Warszawa 2005 (nagroda główna); Ogólnopolski konkursu na wykonanie rzeźby „Puckiego Kapra” wraz jego realizacją, Puck 2014; Ogólnopolski Konkurs na pomnik Zofii Nałkowskiej w Wołominie wraz jego realizacja, 4 Międzynarodowy Jesienny Salon Sztuki, Ostrowiec Świętokrzyski 2019 (III nagroda). Uhonorowany nagrodą Prezydenta Miasta Lublina za dokonania w dziedzinie twórczości artystycznej i upowszechniania kultury 2014, 2020; Nagrodą Marszałka Województwa Lubelskiego w dziedzinie twórczości artystycznej i upowszechniania kultury, 2020. Odznaczony przez Prezydenta Miasta Lublin medalem 700-lecia Miasta 2017 oraz Medalem Unii Lubelskiej 2019.

Wojciech Pawliczuk

Urodzony 20.04.1970 r. w Hajnówce. Absolwent Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych im. Artura Grottgera w Supraślu. W latach 1990-1995 studiował na Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu na Wydziale Wzornictwa Przemysłowego i Architektury Wnętrz. Dyplom z wyróżnieniem w 1995 r. pod kierunkiem prof. Jarosława Maszewskiego. Laureat konkursu na najlepszy dyplom im. Marii Dokowicz. Po ukończeniu studiów zajmuje się projektowaniem scenografii do spektakli teatralnych. Twórca form przestrzennych wolno stojących, pełniących rolę scenografii do spektakli plenerowych. Obecnie mieszka w Łodzi, gdzie w zaciszu pracowni zajmuje się rzeźbą w drewnie i metalu. Jego prace można zobaczyć między innymi na Dworcu Kolejowym w Hajnówce. Pasjonat starych instrumentów muzycznych – kolekcjonuje stare dudy i pięknie na nich gra.

Jerzy Iwacik

Z urodzenia i wyboru Hajnowianin. Ukończył Liceum Sztuk Plastycznych w Supraślu. Studia na Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu na Wydziale Wzornictwa Przemysłowego i Rzeźby. Inspiracje do swojej twórczości czerpie z piękna podlaskiej przyrody, w szczególności z Puszczy Białowieskiej, którą ma „tuż za progiem”. Korzysta z możliwości bezpośredniego obserwowania naturalnych form roślin i zwierząt, przemian i procesów zachodzących w tym najbardziej naturalnym środowisku. Emanująca z niej energia wpływa na kształt i formę zwłaszcza jego rzeźb.

 

(mz)